بيتي مافلر (ولدت عام 1944، واتارو، جنوب أستراليا، أستراليا) هي امرأة كبيرة السن محترمة للغاية، وفنانة من قبيلة بيتجانتجاتجارا، و"نجانغكاري" (معالجة تقليدية من أنانغو) محترمة، تقيم في إندولكانا، أراضي APY. تُعبّر لوحاتها، وخاصة سلسلة "نجانغكاري نغورا" (أرض الشفاء)، عن ممارستها كنجانغكاري، حيث تصور مواقع شفاء مقدسة ومسؤوليتها الثقافية المستمرة كمعالجة. تعمل مافلر مع مؤسسة إيوانتجا آرتس وقد عرضت أعمالها على الصعيدين الوطني والدولي.
 
الصورة الشخصية: بيتي مافلر في وطنها. الصورة بإذن من الفنانة ومؤسسة إيوانتجا آرتس. تصوير ريت هاميرتون.

يشمل معرض  « بوابة ٢٠٢٥ »  التابع لـ « فن أبوظبي » ستة أعمال بارزة لبيتي موفلر 

** الصورة هنا

تم تحديث هذه الصفحة في أكتوبر ٢٠٢٥.

بيتي مافلر (ولدت عام 1944، واتارو، جنوب أستراليا، أستراليا) هي امرأة كبيرة السن محترمة للغاية، وفنانة من قبيلة بيتجانتجاتجارا، و"نجانغكاري" (معالجة تقليدية من أنانغو) محترمة، تقيم في إندولكانا، أراضي APY. تُعبّر لوحاتها، وخاصة سلسلة "نجانغكاري نغورا" (أرض الشفاء)، عن ممارستها كنجانغكاري، حيث تصور مواقع شفاء مقدسة ومسؤوليتها الثقافية المستمرة كمعالجة. تعمل مافلر مع مؤسسة إيوانتجا آرتس وقد عرضت أعمالها على الصعيدين الوطني والدولي.
 
الصورة الشخصية: بيتي مافلر في وطنها. الصورة بإذن من الفنانة ومؤسسة إيوانتجا آرتس. تصوير ريت هاميرتون.

يشمل معرض  « بوابة ٢٠٢٥ »  التابع لـ « فن أبوظبي » ستة أعمال بارزة لبيتي موفلر 

تم تحديث هذه الصفحة في أكتوبر ٢٠٢٥.

ينحدر الفنان عصام كرباج من خلفية متعددة التخصصات تجمع بين الفنون التشكيلية، والعمارة، وتصميم المشاهد المسرحية. وُلد في سوريا، وتلقى تدريبه الفني في معهد الفنون الجميلة بدمشق، ومعهد ريبين للفنون الجميلة والعمارة في لينينغراد (سانت بطرسبرغ)، وكلية ويمبلدون للفنون في لندن. ومنذ عام 1990، يقيم ويعمل في مدينة كامبريدج البريطانية، حيث شغل منصب فنان مقيم في كلية المسيح، وزميلًا مؤقتًا فيها بين عامي 2007 و2011، كما يعمل أستاذًا للفنون.

شارك كرباج في فعاليات الذكرى الـ800 لتأسيس جامعة كامبريدج عام 2009، حيث صمّم مشهدية عرض "دع نيوتن يكون!"، وعملًا أدائيًا معاصرًا بعنوان "الضوء مهم"، عُرض في مجلس شيوخ الجامعة. كما نشرت مطبعة جامعة كامبريدج عمله الفني "كامبريدج باليمبست" — وهو صندوق فني متعدد الطبقات يستكشف العلاقة بين الزمن والأثر، وقد أُهدي إلى دوق ودوقة كامبريدج خلال زيارتهما الرسمية الأولى إلى المدينة.

يتميّز كرباج بشغفه بالتعاون بين الفنون والعلوم الإنسانية، وقد ابتكر سلسلة من الأعمال الفنية باستخدام تقنيات الكاميرا المظلمة، مستوحاة من بحوث العالم العربي ابن الهيثم في علم البصريات.

عُرضت أعماله في العديد من المتاحف المرموقة حول العالم، من بينها متحف فيتزويليام، ومتحف كيتلز يارد، ومتحف الآثار الكلاسيكية في كامبريدج؛ والمتحف البريطاني، ومتحف فيكتوريا وألبرت في لندن؛ ومعهد هنري مور في ليدز؛ ومتحف فيرلد (تروبين سابقًا) في أمستردام؛ ومتحف بن في فيلادلفيا؛ ومتحف بروكلين في نيويورك، وغيرها.

ومن أبرز أعماله "الماء المظلم، عالم محترق"، والذي أُدرج ضمن المجموعات الدائمة لكل من متحف بيرغامون، ومتحف سان دييغو للفنون، والمتحف البريطاني. وقد اختار نيل ماكجريجور، المدير السابق للمتحف البريطاني، هذا العمل ليكون القطعة رقم 101 ضمن برنامج "تاريخ العالم في 100 قطعة" الذي بثته هيئة الإذاعة البريطانية (BBC).

يشمل معرض  « بوابة ٢٠٢٥ »  التابع لـ « فن أبوظبي » خمسة أعمال بارزة لـ عصام كرباج 

تم تحديث هذه الصفحة في أكتوبر ٢٠٢٥.

 

ليلى شيرازي هي فنانة ومصممة تقيم بين أبوظبي وسنغافورة، تستكشف في عملها كيف تتحول الطبيعة إلى مناظر طبيعية ما بعد صناعية، متأملة في الذاكرة والبقاء. تعمل عبر مجالات الرسم، والغر، والمنسوجات، والتصوير الفوتوغرافي، وغالبًا ما تستلهم تقاليد التصوير المصغر الفارسي والمغولي من القرن الرابع عشر حتى السابع عشر لسرد تاريخات جديدة بيئية وكوسمولوجية.

تشارك بثمانية أعمال فنية في معرض بوابة 2025.

يشمل معرض  « بوابة 2025 »  التابع لـ « فن أبوظبي » ثمانية أعمال بارزة من ليلى شيرازي 

تم تحديث هذه الصفحة في أكتوبر ٢٠٢٥.

 

 

محمد مجيد المبارك (مواليد 1994، البحرين؛ مقيم في عالي) هو صانع أفلام وفنان. عرضت أعماله في معرض فنون جامعة نيويورك أبوظبي، ومعهد مسك للفنون، ومجموعة ديفيد، وبيت السلمانيا. عُرضت أفلامه في مهرجانات إقليمية ودولية، كما شارك في تعاونات في بينالي الشارقة، ومهرجان برلين السينمائي، وبينالي ويتني، ومعارض سيربنتين، وMUBI، ومتحف تيت مودرن.

يشمل معرض  « بوابة ٢٠٢٥ »  التابع لـ « فن أبوظبي » عملين من أعمال محمد مجيد المبارك البارزة

تم تحديث هذه الصفحة في أكتوبر ٢٠٢٥.

ناتاليا باباييفا فنانة بصرية وفنانة تعتمد على الزمن، وُلدت في بوريات وتقيم في هولندا. تستند أعمالها إلى النص وغالبًا ما تتضمن لغتها الأم المهددة بالانقراض، وتستكشف الهوية الثقافية والمقاومة من خلال الحركة والصورة والصوت. هي مقيمة في أكاديمية ريجساكاديميي (2022–2024)، وقد عرضت أعمالها دوليًا وحصلت على جوائز منها جائزة TENT روتردام وجائزة فرانس دي ويت.

الصورة: بإذن من المصورة ناديجدا تيتوفا

يشمل معرض  « بوابة ٢٠٢٥ »  التابع لـ « فن أبوظبي » عملين وعروض بارزة من ناتاليا باباييفا

تم تحديث هذه الصفحة في أكتوبر ٢٠٢٥.

نوماسميتافوراس هي مجموعة كولومبية–فرنسية تضم الفيلسوفة كلارا ميلنيتسوك والفنان جوليان دوبون. تمزج ممارساتهم بين الفن المعاصر، والبيداغوجيا المجتمعية، وفلسفة ما بعد الإنسان، ويتعاونون مع منظمات السكان الأصليين في منطقة كاوكا في كولومبيا. يشمل عملهم المشاركة في تأسيس برنامج الماجستير البُنى التحتية التعددية، وقيادة ورش عمل للحلم الجماعي تهدف إلى تحدي الأنثروبوسنتريّة الغربية. مؤخراً، نسّقوا الفريق التربوي لمنطقة الجنوب والوسط في كاوكا خلال الدورة السابعة والأربعين للصالون الوطني للفنانين في كولومبيا.

الصورة شخصية: بإذن من بريس بورتولانو ونوماسميتافوراس.

يشمل معرض  « بوابة ٢٠٢٥ »  التابع لـ « فن أبوظبي » ستة أعمال بارزة وعروض من نوماسميتافوراس

تم تحديث هذه الصفحة في أكتوبر ٢٠٢٥.

تأسست مجموعة سا تاهانان في الإمارات العربية المتحدة كتجمع فني يوفّر منصة للمبدعين الفلبينيين، بدءًا من منطقة الخليج ثم توسعًا ليشمل العالم بأسره — بهدف سد فجوة الوصول إلى الفرص المؤسسية. شاركت في تأسيس التجمع القيّمة الفنية آنا بيرنيس ديلوس رييس والفنان أوغستين باريديث في عام 2020، ويركز التجمع على الممارسة الفنية كوسيلة لتمثيل الشتات الفلبيني في الصناعات الإبداعية والثقافية.

من خلال بناء المجتمعات، والبحث الثقافي، والمعارض الفنية، وبرامج الأداء، وبيع الأعمال الفنية، والتعاونات الإبداعية المختلفة، تتيح سا تاهانان كو مساحة للفلبينيين ضمن المشهد الفني المعاصر. كما أنشأ التجمع مجتمعًا نشطًا على تطبيق واتساب يضم مبدعين فلبينيين من جميع أنحاء العالم — حيث لا يقتصر التعاون بينهم على إيجاد شركاء فحسب، بل يتشاركون الموارد المتعلقة بمنح المشاريع والفرص الإبداعية الأخرى.

قائمة مختارة من المتعاونين والمفوضين السابقين:
421 آرتس كامبس، بينالي الشارقة 16، بينالي الدرعية للفن المعاصر، Critical Times: Interventions in Global Critical Theory، أرشيف الفن الآسيوي، مركز جميل للفنون، جامعة نيويورك أبوظبي، السركال أفنيو.

يشمل معرض  « بوابة ٢٠٢٥ »  التابع لـ « فن أبوظبي » ستة أعمال بارزة وعروض من مجموعة سا تاهانان

تم تحديث هذه الصفحة في أكتوبر ٢٠٢٥.

تُعدّ ستولون بريس تجمعًا فنيًا ونشرًا تأسس في عام 2019 على يد سيمرين جيل وتوم ميليك. تتحرك أعمالهم بين الفن والكتاب، والصورة والنص. في عام 2024، نشروا كتابي شالو (سيمرين جيل، تشارلز ليم يي يونغ، تشانون كينجي بريبباتمونغكول، وسيلين ياب) وثقافة الاجتهاد (توم ميليك). تشمل إصداراتهم القادمة كتبًا جديدة من سلسلة "الكتب الجيبية" لكوينتن سبراج، ترينت والتر، وسوشو ياو، بالإضافة إلى ترجمة للأردية لكتاب ثقافة الاجتهاد أعدتها نصرة قريشي. تضمنت معارضهم الأخيرة ثقافة الاجتهاد/السقوط ثم في بينالي لاهور 2024، ومعرض الأرض المسطحة مع خالد سبسبي وإليسا تابير في متحف موناش للفنون 2025.

الصورة بإذن من: جاكي ريدجيت.

يشمل معرض  « بوابة ٢٠٢٥ »  التابع لـ « فن أبوظبي » خمسة أعمال بارزة من ستولون بريس

تم تحديث هذه الصفحة في أكتوبر ٢٠٢٥.

فينسنت ناماتجيرا (مواليد 1983، أليس سبرينغز، الإقليم الشمالي، أستراليا) هو فنان من شعب الأراندا الغربي، تُوسّع أعماله مفهوم الهجرة ليشمل التهجير الأسري، والصدمات الاستعمارية، وسيادة الأمم الأولى. معروف بصوره الجريئة الساخرة، يتحدى الروايات التاريخية ويستعيد حضور السكان الأصليين في التاريخ الوطني والعالمي. تمزج لوحاته بين الموضوعات الشخصية والسياسية، لتعمل كشهود هجرة — ترد بالكلام، وتعبر الحدود المفروضة، وتستعيد الهوية عبر الأجيال.

الصورة بإذن من: فينسنت ناماتجيرا في أيمس يافوز، لندن. الصورة بإذن من الفنان وأيمس يافوز. تصوير إيفا هيرتزوج.

يشمل معرض  « بوابة ٢٠٢٥ »  التابع لـ « فن أبوظبي » خمسة أعمال بارزة من فينسنت ناماتجيرا

تم تحديث هذه الصفحة في أكتوبر ٢٠٢٥.

هي قيّمة فنيّة متخصصة في تاريخ الفن العابر للحدود الوطنية والبيئة النقدية، تركز على الفن الحديث والمعاصر من العالم العربي. وهي تعمل حالياً قيّمة مساعدة للفن الدولي في متحف "تيت الحديث"، حيث تشرف على المعارض والبرامج الحية. وسبق لها أن أشرفت على مشاريع دولية كبرى، بما في ذلك معرض "التقاءات" في احتفال بينالي غوانغجو الرابع عشر ومعرض " بيئات مزقتها الحرب" مع مركز بيروت للفنون. تحمل أوديسا درجات علمية رفيعة من جامعة كوليدج لندن وجامعة جولدسميث، وعملت مع مؤسسات عريقة مثل "مجموعة العمارة الجنائية" والمتحف الفلسطيني.

 

كارين هارماند هي قيّمة فنيّة متخصصة في تاريخ الفن العابر للحدود الوطنية، تتمتع بخبرة مميزة في الفن الحديث والمعاصر من أفريقيا وغرب آسيا وأمريكا اللاتينية. وهي تعمل حالياً قيّمة فنية في مؤسسة جون إلرمان في صالة عرض تيت ليفربول، حيث تعمل على تطوير برامج لصالة العرض ولمتحف العبودية الدولي. في عام 2024، قامت بتنظيم معرض فردي للفنانة الجنوب أفريقية زانيلي موهولي في متحف "تيت الحديث". يركز عملها أيضًا على ممارسات الفن المستدام والعدالة المناخية. حصلت هارماند على درجة الماجستير من كلية اللوفر في باريس، ودرجة الماجستير في تاريخ الفن ونظريته من جامعة إسيكس.

تعيش عليا فريد (مواليد 1985) وتعمل بين الكويت وبورتوريكو. وقد أقامت معارض فردية في معارض كبرى مثل معرض تشيسنهال (لندن)، وكونستهالي بازل، ومتحف الفن المعاصر (سانت لويس). وتشمل معارضها الجماعية الأخيرة بينالي جنيف، وبينالي ويتني، وبينالي الشارقة. حصلت على درجة البكالوريوس في الفنون الجميلة من مدرسة الفنون البلاستيكية في بورتوريكو، ودرجة الماجستير في الدراسات البصرية من معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا، ودرجة الماجستير في دراسات المتاحف من متحف الفن المعاصر في مدريد. وفي عام 2023، فازت بجائزة ليز فيلهلمسن للفنون وهي حالياً زميلة في معهد هارفارد رادكليف.

إميليا استرادا (من مواليد 1989، قرطبة) هي فنانة أرجنتينية من أصل فلسطيني تقيم في ريو دي جانيرو. يستكشف عملها طبقات النسيج الحضري والاجتماعي في أمريكا اللاتينية، مع التركيز على الاحتلال والنزوح وإنشاء السرديات التاريخية. وبصفتها فنانة متعددة الوسائط، تستخدم مجموعة متنوعة من التقنيات للتحقيق في كيفية تشكيل كسور اللغة الفنية والتواصل للتجارب المشتركة. عرضت استرادا أعمالها في مؤسسات برازيلية بارزة، بما في ذلك متحف ريو للفن الحديث ومتحف الفنون الجميلة الوطني. درست الفنون البصرية في جامعة نورث كارولينا وجامعة فريبورغ وكانت زميلة في مدرسة الفنون البصرية في باركي لاجي.

فرانسيسكا خميس جياكومان فنانة تشيلية من أصل فلسطيني، تستكشف أعمالها الهجرة من خلال عروض أداء وتراكيب فنية وفنون سمعية وبصرية. تركز ممارستها على اللغة وإنتاج المعرفة وإمكانية الوصول إليها، وغالبًا ما تطمس الخطوط الفاصلة بين الخيال والواقع. أسست متحف "الكلاب" في أمستردام وشاركت في تأسيس متجر "إصدارات الصخور" في سانتياغو. كما تشارك في دعم الطلاب غير الأوروبيين في معهد "ساندبرج" وأكاديمية "جيريت ريتفيلد". عرضت خميس أعمالها في أماكن مثل روزنسترات (أمستردام)، و"معهد هيت نيوي" (روتردام)، و"ستروم" (لاهاي).

عشتار ياسين جوتيريز هي مخرجة أفلام وكاتبة وممثلة كوستاريكية تشيلية من أصل عراقي. ولدت في موسكو لعائلة فنية، ولجأت إلى كوستاريكا بعد الانقلاب العسكري في تشيلي، حيث درست في معهد كاستيلا. يمتد عملها كمخرجة أفلام وممثلة إلى بلدان مثل كوستاريكا والعراق وفرنسا والمكسيك. أسست مسرح أمبار في عام 1992 وأستارتيه فيلمز في عام 1998. فازت أفلامها، بما في ذلك فيلم "المسار" (2008) و"بطاطس مقلية" (2018)، بالعديد من الجوائز وتم عرضها في مهرجانات مثل برلينالي وكان ولوكارنو. تم اختيار أحدث أفلامها، " بلدي المفقود" (2022)، في مهرجان أمستردام الدولي للأفلام الوثائقية.

ماندي الصايغ فنانة مقيمة في لندن تركز ممارستها على فن التجميع، وتمتد إلى مجالات الرسم والنحت والتركيب والأداء والفيديو. تدرس أعمالها انهيار الأنظمة سواء الجسدية أو اللغوية أو السياسية. تشمل المعارض الأخيرة التي شاركت فيها: معرض آرت بازل باركور (2024)، ومركز بومبيدو (2022)، والمعرض البريطاني للفنون 9 (2021-22). نُشر كتابها "الجسم المؤقت" في عام 2023. تُعرض أعمال الصايغ في مجموعات مثل متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون، ومتحف تيت، ومؤسسة الشارقة للفنون.